LATVIJAS ULTRAS

Сюда предлагаю скидывать статьи на тему голосового суппорта, как улучшить пение на стадионе и пытаться прийти к тому что мы сейчас наблюдаем на европейских стадионах.

Статья взята с ландскруна.ру


Данное пособие написано на «языке дилетанта», чтобы быть доступным максимальному количеству суппортеров, принимающих участие в организованной поддержке. Применяя три нижеприведённых пункта на практике, мы можем придти к слаженному, синхронному и мощному пению. Эта теория – базис, который нужно заложить в себе, чтобы дальше двигаться в направлении "Ах, как поют в Европе!".


1. Певческий столб.


Сложно объяснить суть этого термина. Будем считать, что это органы, участвующие в формировании звука – бронхи и трахея.


Упражнения:

- «кряхтение» без голоса, выталкиваем «столб» в верхнее нёбо, рот полуоткрыт, язык на нижней губе. Пытаемся ощутить, что звук рождается именно внутри, а не в горле;

- «г» украинское. То же, но с голосом. Воспроизводим звуки на резких выдохах;

- «г» украинское с глубоким вдохом через нос и помощью руками. На вдохе полусогнутые руки идут в стороны. На выдохе «обнимаем сами себя» и пытаемся каждой рукой достать противоположной лопатки. На одном выдохе правая рука сверху, на другом – левая, и т.д.;

- представляем, что вокруг груди плотный обруч и стараемся на выдохе его разорвать. Это упражнение можно совмещать с 2-м и 3-им и со всеми песнями;

- аналогичное упражнение. Представляем, что сидим в автобусе, и на выдохе стараемся, прижимаясь к спинке, всё же от неё оторваться. Отработав эти пять упражнений, приходим к тому, что звук извлекается не при помощи верхних дыхательных путей, а «выталкивается изнутри». При этом задействованы и мышцы грудной клетки, и брюшной пресс. В этом случае звук извлекается не при помощи голосовых связок, а голосовые связки только его модулируют. Соответственно, усиливается громкость вашего пения, а голос за весь матч не срывается, т.е. вы не хрипнете, т.к. нагрузка распределяется в нужном направлении. Говорят ещё, что если при этом поднести ко рту горящую свечу, она не должна гаснуть;

- We will rock you. Два хлопка – хэй! – два хлопка – хэй! - … и т.д.

- Пи-тер! (стараемся избавиться от «поросячьего визжания», которое прослушивается у большинства, а на полную катушку используем «певческий столб»);

- Вперёд, Зенит! Вперёд, за Питер!;

- Сине-бело-голубые! Хэй! Хэй! (Здесь делаем акцент ещё и на первом слоге).



2. Унисон.



Полностью выкладываясь, прислушиваемся тем не менее к рядом стоящим соседям, и стремимся к тому, чтобы громкость возросла не от крика, а от резонанса, т.е. от совпадения частот звуков, воспроизводимых исполнителями. Вспомните пример с мостом, который рушится от того, что рота солдат шагает по нему в ногу, из-за чего амплитуда колебаний моста многократно увеличивается. Резонанс волн звукового диапазона и называется унисоном. Это тонкое ощущение, но когда оно достигается, колебания воздуха ощущаются даже кожей.



Упражнения:

- монотонное «гудение» ууууу! на одной ноте и на одной громкости;

- то же «гудение», но с нагнетанием «звукового давления», как при пробитии штрафных или угловых. Некоторые издают такие звуки, когда чокаются, выпивая в компании фанатов. В последнем случае после чокания следует троекратный заряд «Сине-бело-голубые! Хэй! Хэй!» Таким образом, можно совместить упражнения на «певческий столб» и на унисон;

- звук сирены, стараемся петь, повторяя поочерёдно два звука «э-у!», при каждой смене звука снова настраиваясь в унисон. В каждой песне звуки меняются гораздо в больших количествах и гораздо чаще. Тем не менее необходимо выработать в себе навык в каждой песне при каждой смене звука попадать в унисон с теми, кто находится рядом. Для этого нужно прислушиваться к соседу на секторе, а не только к собственному голосу.



3. Тактовая структура построения музыкальных произведений.



Каждое музыкальное произведение исполняется с определённой скоростью. Эта скорость называется темпом и определяется количеством ударов метронома в минуту. Будем называть один такой удар «долей». Из долей состоит такт, из тактов – музыкальное произведение. Большинство музыкальных произведений, исполняемых нами на стадионе, состоит из числа тактов, кратного четырём. Более того, количество долей в одном такте также кратно четырём. Отсчёт долей и тактов при исполнении музыкальных произведений необходимо довести до автоматизма, даже до уровня инстинкта. И в нашем случае их количество всегда должно быть кратно четырём. Однако один из главных недостатков нашего пения в том, что практически в каждой песне или распевке последние такты «глотаются», их просто нет, музыкальная фраза «обрубается», и за ней тут же следует новая. А ведь на самом деле такты нужно допевать до конца, растягивая гласные. Именно на этих «глотаемых» тактах и должен достигаться основной эффект унисона, который делает песню песней, а не скороговоркой и который придаёт красоту стадионному пению. Чтобы избавиться от ошибок и достичь требуемой красоты, мы должны научиться на уровне автоматизма отсчитывать про себя доли и такты и «удерживать» их до самого окончания отсчёта этого «внутреннего метронома». Это сложно, но это абсолютно возможно. Многие начинают понимать суть тактовой структуры на уровне подсознания, так и не научившись отсчитывать такты. Это нормально. Главное, чтобы результат был достигнут.

Упражнения:

- оле-оо!

- О Петербург!

- Эй, ЗЕНИТ, давай забей!

- Оле! Оле! ЗЕНИТ Санкт-Петербург! (2 варианта: как со словами, так и просто О-о! О-о! О-о, о-о, о-о-о!..)



Для закрепления всех трёх пунктов и тренировки навыков сочетания всех «трёх китов» «в одном флаконе» идеально подходит тема «Славься, славься, ЗЕНИТ ПИТЕР!». Также хорош в этом плане и Гимн фанатов ЗЕНИТА. Особенно отчётливо можно проследить различия между правильной и существующей трактовками тактового строения, если сравнить варианты Гимна, исполняемые перед матчем и в его конце. Правильно – в начале!!!



Не забывайте, что при исполнении каждого произведения вы должны одновременно помнить о всех «трёх китах»! И не только помнить, но и исполнять.

Сразу всё не получится, но чем больше мы будем работать над собой, тем быстрее к нам придёт успех.

Четкость, ритмичность, единство
Касательно непосредственно зарядов - с их исполнением все просто. Они кратки, динамичны, четки по своей сути. Для красивого их исполнения обычно всем хватает голоса и дыхания. Следующий вдох делается по окончании фразы. Старайтесь, говоря на выдохе заряд, поддерживать расход набранного воздуха. Особое внимание обращайте на дикцию: проговаривайте все слоги, особенно окончания слов и фраз, чтобы в звучании не было каши. А то иной раз создается впечатление, что стоящих вокруг соратников в детстве не водили к логопеду и не учили верно проговаривать все буквы русского алфавита.
Касательно ударений и пауз - та же ситуация. Не стоит забывать о таких моментах. Эти атрибуты речи необходимы для соблюдения ритма, четкости произношения, рифмы в стихотворном заряде. Они могут нести и некоторую смысловую нагрузку, поэтому не следует скатываться на "навал" и превращаться в тараторящего скороговорку на приеме у дефектолога. Хотя сами по себе скороговорки - неплохая практика по отработке дикции и тренировке дыхания для произношения длинных фраз.

Слушай себя и других
Основные моменты, на которые стоит обратить внимание при пении - это умение держать дыхание во время исполнения музыкальной фразы, перехватывать его и продолжать петь дальше, выводить мелодию - а не кричать все на одной ноте по принципу "кто громче, тот лучше". Своим голосом надо уметь управлять - даже тихое пение может воздействовать на слушателей. Еще один чисто физиологический момент: петь надо не связками - а с помощью легких и диафрагмы (надеюсь, большинству читателей не придется в этом месте лезть в учебник по анатомии ), тогда вы, надрываясь, не сорвете голос и быстрее успеете его восстановить после напрягов.
Если песня очень длинная, вы устали, больше не можете тянуть гласные, переходя от одной фразы к другой, проглатываете окончания (чего категорически нельзя делать, ибо тогда не слышится текст) - лучше передохните и некоторое время помолчите. Зная текст и мелодию наизусть, вы потом легко вступите в исполнение с любого куплета. Да, еще: песню необходимо допевать до конца! С первого до последнего куплета и припева, иначе она теряет свою индивидуальность, смысловое значение и законченность. Естественно, могут быть ситуации, когда пение вдруг резко прекратится (например, из-за забитого гола или проблем с правоохранительными органами).

smatrju skoro R.B.S. zawizit kak tiffozy

_________________
klau,kas ta man-parastam pacanam,kam paari dvacaram?!!

Причем тут РБС? Я думаю то что выше написано всем полезно То к чему надо стремиться всем не зависимо от клуба. Я думаю все хотят петь красиво и чтобы "была Италия".